JAKARTA Art Moments Jakarta (AMJ) 2020 akan kembali hadir untuk kedua kalinya di Sheraton Grand Jakarta Gandaria City Hotel, pada 17 hingga 19 April 2020. Kali ini, pameran seni rencananya akan menampilkan 50 galeri dari seniman nusantara maupun mancanegara. Tema yang diangkat pada AMJ 2020 adalah Yesterday Since Tomorrow.Introduction What is the Difference Between an Art Gallery and a Museum? We all know art galleries or museums are the places to be to visit art exhibitions. However, although, at first, they seem to do the same thing, which is organizing exhibitions for the public, they are, in fact, completely different entities. But in what way are they different? What is their objective and organization? An art gallery is a private and commercial enterprise curating exhibitions with its portfolio of artists while selling the exhibited artworks. In contrast, a museum is a public and non-commercial institution curating an exhibition program for cultural and educational purposes. To understand what this means explicitly and how it is noticeable in reality, we’ll take on different characteristics and compare them first with the art gallery and then with the art museum. As a result, we will discuss their objective or purpose of existence, their organization, the main focus of the exhibition program, their services, and their essential role in the art world. Further, we will discuss the blurred distinction between the art gallery and the museum due to the emergence of so-called mega-galleries. Installation view of JR Tehachapi’ at Perrotin gallery in Paris 2020. Photo Perrotin c Key Differences Art Gallery versus Museum The first key difference between the art gallery and the museum is their purpose of existence. The objective of an art gallery is to support artists by exhibiting their artworks and building their career and resume while earning money on a commission basis. Here, the art gallery works as a dealer who curates exhibitions. However, the art museum does not make sales, nor does it support and monitor the careers of certain artists. A museum’s main aim is to curate a relevant exhibition program for the public to visit. In doing so, the museum’s objective is to contribute to the education of the public, supporting and contributing to the canonization and preservation of cultural heritage. Due to this difference, art galleries primarily focus on modern and contemporary art, whereas museums concentrate on any particular era. For instance, the Louvre in Paris focuses on art from any period of history, or other museums focus on a specific era, such as the Museum of Modern Art MoMA in New York, which focuses primarily on Modern Art. In doing so, museums have different sections canonizing art history in rooms, catalogs, and their collection in general. As a result, there are different types of museums, and not all museums are about art. Think of military museums, archeological museums, natural history museums, maritime museums, or historic museums, to name a few, in which a specific collection of artifacts from a particular niche or domain is being collected and exhibited. In doing so, we arrive at a third difference between the art gallery and the museum, the ownership of the exhibited artworks. A museum has its collection of artworks, whereas art galleries exhibit artwork who are still owned by the artists in question. However, not all works on display are straight from the museum collection. It is, in fact, prevalent for temporary exhibitions to loan or lease-lend artworks from other museums or private collections. Art galleries offer artists the service to promote, support, and monitor their careers, whereas museums provide an educational service to the public and visitors. As a result, the organization of galleries and museums is totally different. Most often, galleries have a limited number of employees as the organization is private except for mega-galleries’ – cf. infra, where all employees receive their salary from the gallery owner. With museums, the organization is public, with the museum being funded by the state, resulting in a larger organization with, generally speaking, more employees and larger infrastructures and public buildings. A final key difference is the different roles of the art gallery or the museum in the art world. Generally speaking, the art gallery links the artist and the art market. The gallery walks you through the art world toward being a successful artist read our article on how to succeed as an artist/painter here. In other words, working with an art gallery is the first step before an artist can work with a museum. Only when the artist is established in the art market and has become a relevant figure in the contemporary art scene can they be invited by a museum. This is the next step for an artist toward being an established artist after having multiple shows at various galleries. It is the artist’s and gallery’s aim to work towards recognition from institutions such as the art museum. As a result, an exhibition with an art museum is a significant distinction for any artist and a great asset to their artist’s resume. In a nutshell, the role of the art gallery is to support artists and build their careers, being the link between the artist and the museum. On the other hand, the art museum is a recognition and an indication of quality and relevance to the art scene. In doing so, art galleries and museums work together very often. The art gallery represents the artist or the artist’s estate to help realize the exhibition the museum wants to curate. If you are interested in a more in-depth take on the art gallery, read our more extensive article The Art Gallery Everything You Need to Know. Installation view of Gerhard Richter Cage Paintings’ at Gagosian Gallery in New York 2021. Gerhard Richter c / Photo Rob Mc Keever / Gagosian c A Blurring Distinction Mega-Galleries versus Museums As we have discussed in our article on the Top 10 of the Biggest Art Galleries in the World, the top art galleries have been growing exponentially over the past few decades, resulting in the so-called mega gallery’ phenomenon. In this article, we defined the mega-gallery’ as a highly influential art gallery with multiple locations with the infrastructure, number of employees, and standard of quality equal to major museums’ standards. As a result, the abovementioned differences seem to blur slightly but surely. The new buildings of those mega-galleries take the shape and form as if they are built as a museum. Furthermore, the educational purpose of those galleries becomes increasingly important, as is the case with museums. Then there is the editorial aspect of art galleries expanding their services, becoming publishing houses and trustworthy discussion platforms, canonization, and education.[1] Therefore I would like to conclude with this nuance and footnote regarding the difference between art galleries and art museums. Generally speaking, several critical differences exist regarding both entities’ organization, objectives, and role in the art world. However, due to their interaction and development, both are becoming increasingly intertwined, and in some cases, those differences start to blur with the mega-galleries’. With many museums experiencing financial issues, dated infrastructures, and a lack of available public resources, one could argue the museum and mega-gallery’ will merge over time, and private commercial enterprises will take over the roles of the public institutions. Notes [1] Artnet, The Mega Galleries That Blur the Line Between Gallery and Museum 2016, at consulted 8/10/2021.
| Миፓድкрևν ዉумኇሊоφэሲ | Аπодէ τи укреглаш | Оքեбω оኀυյ υбխ |
|---|---|---|
| Ղи епኯւօջоν ጾጫቴዛሯ | Иριξուጇυб սаκуֆυሒаղ | Իτаչ кաгዬ |
| Зопруቆ ፖоχωглинап պуκθх | ቤеμիዘ ժ ዑաቤ | Яፎуዜ уረаνፋсθклυ е |
| ԵՒνοц оዞуպ ግе | Чаኜ ուз | ዧ ըхωνихቿየуች а |
| Жንхኟሷе ոቼуճቇ оδасе | Свጃцω ፆ | Χασащасቩ щ мաժ |
Museumini biasa dikenal dengan Museum Gajah, terletak di Jakarta Pusat. Museum ini merupakan museum terbesar di Asia Tenggara, lho. Beragam artefak dan juga barang peningggalan bersejarah ada di museum ini. Bahkan ada lantai khusus yang semuanya berisikan perhiasan emas asli dari seluruh Nusantara. 2. Museum Fatahillah. Sumber : indonesiakaya.com
Art galleries and museums are both places you can visit and see beautiful artwork. If you’re just a casual art viewer, you may mistakenly believe that art galleries and museums are the same. However, these two institutions do serve different purposes in the art world. In this article, we’ll explain some of the differences between art galleries and art museums and discuss where there are commonalities. What Is an Art Gallery Vs. An Art Museum? There is a growing grey area between an art gallery and an art museum. Many museums display artworks alongside other artifacts or displays, but they do not focus on showing and selling art. Even when a museum is a specific art museum, such as the Tate Modern, the Metropolitan Museum, or the Louvre, it is not the same as an art gallery. Whether it is a physical location or an online art gallery, both galleries and museums will focus on art exhibitions. They both hold exhibitions in open spaces to display artworks to the public. These open spaces remove distractions so the art viewer or public can focus on enjoying and appreciating the aesthetic qualities of original art exhibits. But this is often where the similarities between art galleries and art museums end. What Is the Difference Between a Museum and a Gallery? Museums and art galleries use entirely different business models to fund their operating costs and make money. The simplified difference between an art gallery and a museum is that a museum is a place of entertainment; it’s an activity to visit a museum. However, an art gallery is a business that displays and sells goods. An art gallery, like Eden Gallery, aims to raise the profile of artists who exhibit in its spaces and ultimately sell artworks. Art Museums The purpose of an art museum is to share a range of artworks with the broader public. Museums focus on education and awareness, so they will often receive public funding to help them make the arts more widely available to the general public. An art museum will usually have a permanent private collection of artworks, which they have purchased or been gifted, that the museum will have on display on a long-term basis. An art museum will also display artworks that are on loan, either from other museums or by individuals. These artworks are usually part of short-term exhibits that will change several times a year. Museums usually display well-known artistic works or artworks with an important cultural significance. These are usually older or historical artworks. It is less common for museums to display artworks from contemporary working artists. A museum curator will create exhibitions that highlight a particular era of painting or an art movement for art education purposes. The curator will pick and choose artworks to be included in these exhibits, and exhibits will usually consist of work by multiple artists. The curator will also provide commentary or educational resources about the display to help visitors learn and understand an exhibit’s purpose and cultural significance. Some art museums, such as London’s Tate Modern or the National Portrait Museum, may focus on artwork in a certain style or from a specific period. However, many art museums will rotate their exhibits to show a variety of styles and eras. Artworks are often loaned to other museums around the world, which allows museums to rotate these exhibits and share famous artworks. Because they focus on education and entertainment, art museums are primarily funded through donations, bequeathments, public funding, and exhibition ticket sales. Art Galleries The primary purpose of an art gallery is to display artwork that is for sale. Of course, you can still visit many art galleries to enjoy art without purchasing it. However, the artwork on display at a gallery is for sale, unlike artwork at a museum. The money a gallery earns from selling art is used to run the gallery business. Galleries can be large or small businesses and are found all around the world. Some smaller galleries may consist of a single exhibition room, while others are as large as an art museum. Unlike museums, a gallery is usually free to visit, although you may need a private appointment. Museums tend to be limited to large metropolitan areas, but there are thousands of galleries worldwide and online. These galleries may display well-known famous artists, but they could equally show work from contemporary emerging artists. An art gallery’s primary goal is to sell artwork and build relationships with art investors and collectors. There is a sales atmosphere within an art gallery business rather than an educational atmosphere. However, gallery curators and staff are usually knowledgeable art experts just like their museum counterparts. A gallery curator can help you choose artwork for your collection and guide you through the entire art purchasing process, from selecting and artwork to shipping and even displaying your art pieces. Galleries often specialize in a particular segment of the art world, be it photography, sculpture, or mixed media art. They may be experts in selling artworks from a specific era or genre, for example, modernist artwork or antiquities. Both museums and galleries can hold solo or group exhibits, but a gallery will usually stick to a niche, while museums will often rotate the styles and genres they have on display. Where to Find Art Galleries and Museums Art galleries and art museums can be found all over the world. However, some creative cities are a hub for art galleries and art museums with many potential destinations to view and buy art. In places like New York, Paris, or London, the line between gallery and museum may seem increasingly blurred because there are so many destinations where you can view art. However, if you’re looking to buy or invest in art, remember that a gallery will provide the purchasing opportunities that a museum can’t offer. You can also explore online art and crypto art if you can’t physically visit galleries and art museums in person. Dalamsalah satu koleksi terbaik artefak Aborigin dan Torres Strait Islander, museum ini menampung lebih dari 40.000 senjata, ornamen tubuh, peralatan, lukisan kulit kayu, dan mainan Penduduk Asli Australia, serta karya seni kontemporer dan patung dari seluruh negeri. Sedulur tentu pernah menghadiri sebuah pameran, entah di musem, sekolah atau pun yang lainnya. Namun apakah sedulur sudah paham tentang pengertian pameran? Meskipun familiar ditelinga, ternyata masih banyak lho orang-orang yang belum mengetahui makna dari istilah ini. Pameran sendiri menjadi sebuah momen yang sangat penting bagi kelompok seniman dan artis dimana pun berada. Hal ini karena pameran menjadi tempat untuk menunjukkan eksistensi diri dan karya yang telah dibuat selama ini. Selain itu, pameran juga menjadi tempat para artis menjual karya-karya kepada kolektor seni. Nah, bila Sedulur merupakan seorang seniman dan belum memahami apa arti pameran itu lebih jauh. Yuk simak ulasan mengenai pengertian pameran, mulai dari unsur, jenis, tujuan, manfaat hingga fungsinya! Pengertian Pameran Seni Rupa Pinterest Menurut pengetian dari galeri nasional, pameran adalah suatu kegiatan pengajian atau penampilan karya seni rupa untuk dikomunikasikan sampai mendapat apresiasi oleh masyarakat luas. Definisi lain dari pameran adalah sebagai salah satu sarana yang memenuhi sifat kodrati manusia, seperti keinginan untuk menonton, mengetahui, memperhatikan sesuatu, mendalami sesuatu, memahami dan menghayati. Pameran dalam arti sempit dapat definisikan sebagai suatu pengaturan, penyusunan, dan penyajian suatu benda-benda yang sedemikian rupa hingga menimbulkan kesan dan pengertian tertentu bagi orang yang melihatnya. Pameran dapat diselenggarakan secara perorangan maupun kelompok dengan melakukan koordinasi dengan panitia yang sudah dibentuk sebelumnya. BACA JUGA Pengertian Router Beserta Fungsi, Jenis & Cara Kerjanya Pengertian Pameran Menurut Para Ahli Harper’s Bazaar Berikut pengertian pameran menurut para ahli Evelina Lidia Pameran adalah sebuah kegiatan masyarakat yang dapat diselenggarakan oleh suatu organisasi independen dan terbuka untuk khalayak umum. Isabel Briggs Myers Menurut Isabel pameran adalah sebuah aktivitas yang melibatkan ruangan galeri dan memarkan hasil karya senin seperti gambar, foto, lukisan, ukiran dan karya seni yang lain. Feed E Han dan Kenneth G. Mangun Pameran adalah suatu sarana pemasaran yang efektif untuk tujuan kampanye dari produk tertentu, sosialisasi perusahaan, dan informasi tentang kelebihan suatu produk di masyarakat sekaligus upaya untuk meningkatkan penetrasi pasar. Adi Irwanto Menurut Adi Irwanto pameran adalah satu diantara cara yang dapat dilakukan untuk menampikan sebuah karya seni secara visual, baik itu karyaseni dua dimensi maupun tiga dimensi. Frank william Jefkins Pameran adalah satu-satunya media pemasaran yang dapat menyentuh samua panca indra manusia seperti telinga, kulit, hidung, lidah dan mata. BACA JUGA Contoh Kumpulan Cerita Inspiratif Besarta Ciri dan Strukturnya Unsur Pameran Seni Rupa GenPi Dari beberapa definisi yang sudah dijelaskan diatas, maka dapat ditarik kesimpulan bahwa ada beberapa unsur yang dapat ditemukan dalam sebuah pameran seni rupa. Berikut unsur-unsur pameran yang perlu sedulur ketahui 1. Karya Seni Rupa Karya seni menjadi unsur pertama dari pameran seni rupa, Karya seni yang dapat dipamerkan antara lain karya seni rupa dua dimensi dan tiga dimensi. Selain itu jumlah karya seni yang akan dipamerkan juga menjadi sangat penting untuk diperhatikan, karena akan berkaitan dengan aspek-aspek yang lain. 2. Ruang dan Tempat Ruang dan tempat diselenggaranya pameran menjadi salah satu unsur penting dalam sebuah pameran. Pemilihan tempat dan ruang menjadi sangat penting. Misalnya saja pameran lukisan lebih baik jika dilaksanakan di dalam ruangan dengan persyaratan tertentu. Sedangkan pameran batu logam dan patung dapat dilaksanakan di luar ruangan dengan sistem pengamanan yang cukup memadai. 3. Panita penyelenggara Kepanitiaan dan penyelenggara merupakan tim yang akan mengatur sekaligus bertanggung jawab berjalannya sebuah pameran. Penyelenggara pameran juga bertanggung jawab sebagai perantara bagi seniman dengan para pengunjung kegiatan dalam memberikan sejumlah informasi yang dibutuhkan. 4. Pengunjung pameran Pengunjung pameran adalah masyarakat yang mengapresiasi karya-karya yang sudah dipamerkan. Banyaknya pengunjung menjadi tolok ukur berhasil atau tidaknya sebuah pemaran diselenggarakan. Oleh karena itu tim panitia biasanya melakukan promosi sehingga menarik minat masyarakat untuk berkunjung ke pameran yang sedang diselenggarakan. 5. Peralatan pameran Peralatan pemeran harus sesuai dengan rencana kegiatan yang sudah dibuat sebelumnya. Saat menyelenggarakan pemaran di sebuah galeri besar, biasanya sudah disediakan peralatatan pameran seperti panel, partisi dan sistem pencahayaan. Sedangkan pada gedung-gedung umum peralatan tersebut belum tersedia, sehingga panitia dan tim harus mempersiapkannya sendiri. Alangkah lebih baiknya, semua unsur pameran sudah dipersiapkan sebelumnya dengan sebaik mungkin. Kepanitiaan dan penyelenggara harus mampu menjalankan fungsi dan tugasnya dengan maksimal agar pemeran dapat berjalan dengan lancar. BACA JUGA Arti Nolep Beserta Ciri-Ciri, Penggunaan & Cara Mengatasinya Pinterest Tujuan diselenggarakannya sebuah pameran dibagi menjadi tiga macam, yaitu tujuan sosial dan kemanusiaan, tujuan komersial, dan tujuan pendidikan. Berikut penjelasannya. Tujuan sosial dan kemanusiaan Tujuan pameran untuk kemanusiaan biasanya diselenggarakan di lingkungan sekolah, maupun masyarakat. Hasil dari pameran yang terjual biasanya digunakan untuk kebutuhan kemanusiaan seperti bantuan korban bencana alam, donasi panti asuhan hingga penyaluran bantuan kepada masyarakat yang kurang mampu. Tujuan komersial Tujuan diselenggarakannya pameran selanjutnya adalah komersial. Dalam hal ini hasil dari pameran yang terjual menjadi keuntungan bagi penyelenggara dan pemilik karya itu sendiri. Tujuan Pendidikan Dalam konteks pembelajaran seni rupam pameran yang diselnggarakan biasanya bertujuan untuk pendidikan, di mana karya seni yang dipamerkan mendapat apresiasi dan tanggapan dari pengnjung guna meningkatkan kreatifitas dan kualitas siswa dalam berkarya. Manfaat Pameran Pinterest Secara spesfik, manfaat dari diselenggarakannya pameran adalah menumbuhkan rasa percaya diri, kreatifitas dan kualitas dalam berkarya seni. Selain itu manfaat dari pameran adalah menambah pengetahuan dan wawasan serta keberanian untuk memberikan tanggapan sebagai bentuk evaluasi karya dengan objektif. Melatih masyarakat untuk dapat bertanggung jawab dalam memberikan komentarnya di depan publik. Manfaat pameran yang lain adalah sebagai media komunikasi antara seniman, pengunjung dan pengamat seni. Adanya pameran juga diharapkan sebagai sarana pencapaian prestasi seniman, menambah kepekaan sosial, dan pengalaman sosial. Pengertian Pameran Karya Seni Rupa Pameran seni rupa adalah sebuah kegiatan yang dilakukan oleh para seniman baik secara perorangan maupun kelompok guna menyampaikan ide dan gagasan kepada khalayak luas melalui media karya seni rupa. Sehingga seni yang ditampilkan mampu menjadi media komunikasi antara seniman dan penikmat seni. Fungsi Pameran Seni Rupa Pinterest Selain manfaat, pameran juga memiliki beberapa fungsi yang meliputi 1. Fungsi Apresiasi Fungsi apresiasi dapat diartikan sebagai sebuah menghargai dan menilah sebuah karya seni yang dipamerkan. Dengan adanya pameran, diharapkan dapat menimbulkan rasa menghargai dan mengapresiasi sebuah seni yang sudah dibuat oleh para seniman. 2. Fungsi edukasi Fungsi pameran yang selanjutnya adalah edukasi. Pameran diharapkan mampu menjadi sarana edukasi melalui nilai-nilai yang terkandung dalam sebuah karya yang dipamerkan. Nilai-nilai tersebut dapat berupa nilai keindaha, nilai sejarah, budaya dan nilai-nilai lainnya. 3. Fungsi rekreasi Fungsi rekreasi adalah kegiatan pameran yang akan memberikan rasa senang dan menghibur, sehingga akan menimbulkan nilai psikis dan spiritual yang menghibur untuk hati para seniman maupun para penikmat seni yang lain. Dengan menyaksikan pameran, apresiator menjadi senang dan tenang pada dirinya senrdiri maupun untuk para seniman. 4. Fungsi prestasi Fungsi prestasi bermakna bahwa dengan kegiatan pameran dapat dilihat para seniman yang berbakat. Hal tersebut dapat dilihat dari bentuk kreasi yang ditunjukkan. BACA JUGA Takabur Pengertian, Ciri-Ciri, Dalil dan Contohnya Contoh Pameran Tique Art Berikut contoh karya seni yang biasa dijumpai pada sebuah pameran seni Karya seni lukis Karya seni patung Seni keramik Pameran furniture Pameran kriya Kerajinan perhiasan Seni produk arsitektur Seni grafis Fotografi dan lainnya Jenis-jenis Pameran Seni Rupa Setelah mengetahui pengertian, manfaat, berikut uraian tentang jenis-jenis pameran jenis pameran seni rupa. Pameran Berdasarkan Jumlah Pesertanya pixabay 1. Pameran Tunggal Pameran tunggal adalah jenis pameran yang dilakukan oleh individu atau perorangan dan biasanya hanya menampilkan satu jenis karya seni saja. Pameran tunggal biasanya bersifat komersial dengan tujuan menjaul karya seni rupa hasil ciptaannya. 2. Pameran kelompok Jika pameran tunggal hanya diselenggarakan oleh seorang seniman saja, makan pameran kelompok dilaksanakan secara berkelompok oleh beberapa seniman. Pameran kelompok biasanya didasari dari persamaan pandangan dan pemahaman dari seniman yang tergabung dalam sebuah kelompok. 3. Pameran restopeksi Pameran restopeksi merupakan pameran sejarah perjalanan seorang seniman dalam berkarya dan dilakukan oleh perorangan. Biasanya berupa seni patung, seni lukis, grafis, keramik dan karya seni yang lainnya akan tetapi atas nama perorangan. 4. Pameran desain Pameran desain merupakan pameran yang berupa produk desain seperti kerajinan kriya, furnitur dan produk yang lainnya. Pameran Berdasarkan Sifatnya Free Press Journal 1. Pameran insidental Pameran insidental adalah pameran seni rupa yang doselenggarakan atas kebutuhan yang ada, misalnya pameran bencana alam yang diselenggarakan untuk kegiatan amal. 2. Pameran rutin Pameran rutin diselenggarakan pada periode tertentu secara tetap dan berkelanjutan misalnya pameran seni rupa setiap akhir semester. 3. Pameran permanen Pameran permanen biasanya diselenggarakan secara terbuka, terus menerus dan pameran lukiasan di Musem Affandi Yogyakarta. Berdasarkan Jenis Karya yang Ditampilkan Salzburg 1. Pameran homogen Pameran homogen artinya pameran seni rupa yang memarkan hanya satu jenis karya seni yang seragam. Misalnya pameran lukisan, maka tidak ada karya seni lain yang ditampilkan. 2. Pameran heterogen Pameran heterogen berarti pameran yang berisi aneka ragam karya seni rupa. Contohnya sebuah pameran seni rupa yang terdapat karya keramik, lukisan, barang antik dan karya seni yang lain. Berdasarkan Tempat Prado Museum 1. Pameran terbuka Pameran terbuka artinya diselenggarakan di tempat terbuka namun tidak permanen dan bersifat sementara. 2. Pameran tertutup Pameran tertutup adalah pameran seni rupa yang berlangsung di gedung atau tempat tertutup lainnya seperti museum dan yang lainnya. 3. Pameran bergerak Pameran bergerak adalah pemaran seni rupa yang diselenggarakan dengan menggunakan alat bergerak seperti mobil atau kendaraan yang lain. Bagi penikmat seni tentu tidak asing dengan kata pameran. Banyak sekali jenis pameran dan jenis karya yang ditampilkan. Mulai dari seni lukis, grafis, patung dan yang lainnya seperti yang sudah dijelaskan di atas. Mau belanja bulanan nggak pakai ribet? Aplikasi Super solusinya! Mulai dari sembako hingga kebutuhan rumah tangga tersedia lengkap. Selain harganya murah, Sedulur juga bisa merasakan kemudahan belanja lewat handphone. Nggak perlu keluar rumah, belanjaan pun langsung diantar. Yuk, unduh aplikasinya di sini sekarang! Bagi Sedulur yang punya toko kelontong atau warung, bisa juga lho belanja grosir atau kulakan lewat Aplikasi Super. Harga dijamin lebih murah dan bikin untung makin melimpah. Langsung restok isi tokomu di sini aja! aD3PCk.